瓦房店8月2日讯 7月27日，二更视频在秒拍中上传了一段仅有6分多钟的视频，这则名为《74岁大爷用贝壳制作700条龙和麒麟，七彩炫目，神气!》的视频只用了四天时间，观看量就突破了350万人次。与此同时，“大连贝雕”这个沉寂许久的名词又一次进入了人们的视线。而许多人并不知道的是，视频的主人公、中国工艺美术大师金阿山，其实一直在为大连贝雕的传承与创新不停努力。
在我们普通人的意识里，贝雕无外乎就是旅游景点里卖的那些贝壳风铃、项链和手链等小工艺品，但在金阿山的所有贝雕作品中，第二届东北亚工艺美术精品博览会上参展的《龙凤船》和《九龙壁》完全颠覆了大家的观念。其中《九龙壁》长达6米、宽0.65米、高1.7米，《龙凤船》长达2.2米，都是名副其实的大制作。从材料选择和制作工艺上，也是让人大开眼界。
金阿山说，他制作贝雕的贝壳，虽然大连本地的贝壳占有很大比重，但也有不少是选自世界各地。本地的海红简单加工，就可以做成树叶，波螺可以做成动物的眼睛。每种贝壳都有它不同的用处，比如制作《九龙壁》时，就使用了鲍鱼壳、珍珠贝、夜光螺、黄光螺、日月贝等材料，配以多种玉石，经过多次试验，终成贝雕巨作。
在工艺手法上，大连贝雕巧用贝壳的天然色和纹理形状精心雕琢，新颖构图，集牙雕、玉雕、木雕、微雕、石雕等雕刻手法于一体，取绘画、书法、雕塑、篆刻等众家之长，继承和发扬了中国传统工艺，极具艺术价值。比如，将红口螺制作成花瓣，再用特殊的胶固定在泡沫塑料的底胚上面，等自然风干后，一朵栩栩如生的牡丹花就制作出来了。
走向高端的贝雕产业
大连是中国现代贝雕艺术的起源地，提起上世纪70、80年代曾经的辉煌，金阿山说，在当时，大连年轻人结婚，除了熟知的“三大件”，贝雕画也是必备品。而进入上世纪90年代以后，由于装饰画发展比较快，贝雕画逐渐受到冷落。
但是，贝雕画虽然萎缩了，贝壳工艺品和贝雕实用品却发展很快。出口的实用品如贝壳蜡台、贝壳风铃、贝壳门帘等发展都很快。特别在南方地区，出口最多的贝壳产品是项链、首饰。当年，浙江义乌每年只做贝壳项链、装饰品、挂坠这些小的贝壳工艺品就可以达到几百个亿的出口总值。
南方的贝雕行业做得风生水起，作为起源地的大连怎么能够甘居人后?金阿山想到了产业升级。他们开始做贝雕的屏风、雕像、高档的室内装饰用品，乃至加入一些贵金属和珠宝玉石，做成高端的国宝级的工艺美术品。当然，给贝雕穿“花衣服”显然还不是金阿山的最终目的，他渴望在工艺和用料上齐头并进，提升贝雕艺术品的整体档次。
不再脆弱的贝雕艺术品
“上世纪60年代，师傅带我们做过一些小型的立体贝雕。但大型的没有尝试过。”为了能实现突破，金阿山从很多其他传统工艺制作技术中借鉴经验，打做坯体;为了克服贝壳材质过硬不易塑形的问题，金阿山采用贝壳软化技术让立体贝雕呈现出自然的线条;为了消除以往贝雕作品容易脱落的缺点，金阿山研究了虽然费时费力但固定度极佳的镶嵌技术，让整个作品浑然一体。“用这种技术，光是凤船的一个凤冠，一个人就要干十多天，但就是结实。”金阿山笑着说，“那年在沈阳办展览，开展前三天，《九龙壁》还在我这儿放着，就是没人给我往沈阳运。物流公司的人都说了：‘你这东西给多少钱，我们也不拉，磕了碰了赔不起啊!’后来我实在没法儿了，外面用厚塑料一包，用绳往集装箱顶上一绑就那么去了，这一来一回，一点儿没坏!”话音里透出的，是金阿山满满的自信。
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揭秘复杂工艺
1在开始制作之前，首先要设计图稿，设计者需要根据贝壳的颜色、形状、弧度设计画面或立体造型，画面按照1:1尺寸设计。之后就要根据设计图稿来选择贝壳，按照图稿将每个部件细分来选择贝壳原料。
2选好了需要的贝壳之后，要对它们进行清洗，回归本色的贝壳才是最好的制作材料。挑选好原料，用描图纸将图稿的每个部件按1:1尺寸将外形轮廓描绘出来，并粘贴到选好的贝壳上，然后用砂轮机将贝壳按照图样形状磨切出来。
3使用电动牙钻或各种雕刻刀，来对贝壳内部进行细致雕刻，例如人物的脸部外形已经磨切好了，要细雕出眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴等。
4雕好的部件还要进行打磨抛光，使其荧光显现、灿烂华美。以上步骤都完成之后，就要开始进行小组装。
5在小组装之后，要进行装配，将每一样制作好的单品组合到一起，这就到了考验作者设计功力的时候。大连贝雕工艺崇尚自然，讲究贝壳华丽的光和优美的天然形态，其构图布局高低错落，俯仰呼应。作品既清雅流畅，又气势磅礴，高端大气。在风格上，强调精致典雅、清雅脱俗的效果。
6最后给作品加上题字和印章，一幅完整的贝雕作品就诞生了。为了能够长久的保存，还要给做好的贝雕作品加上玻璃和外框，钉上钉子，再封上壁纸，这幅作品便可经久不衰了。
