2017年度听歌报告刷遍朋友圈。记者截图
网易云音乐
最近几天无论你是否使用网易云音乐都应该知道，推出了“”，因为咱们的都被网易云音乐了。
情怀
客户端上用户可以查询到自己在2017年的歌曲收听情况，作为一个出了名的音乐应用程序，文案句句戳中用户内心。这份年度听歌报告主要包括用户一年的听歌总数，听歌时段，听的最多的歌曲，年度歌手，年度歌曲，同时也不乏睡得最晚那天，是哪首歌在陪你等等。
用户最关心
报告选取了的维度，展示了每个用户专属的。可以说，从某种程度上，这些音乐记忆，反映的也正是每位用户这一年来的心路历程和情感记忆。小编认为作为一个“”的，被这样的年终总结刷屏，也并不感到奇怪。
大数据
从简单记录到点燃情怀
新年工作日第一天,手机就被一份“听歌报告”刷爆了。其实,“手机报告”这个玩意最先发自于2017年初的“支付宝”年度账单,但当时,“金钱”与“大数据”的结合并没有给大众带来过多情感的注入,从某种程度而言它仅仅是数据的简单记录,背后承载的是一次次“剁手”战绩而已。
然而,今年的网易云音乐却用大数据呈现了个体内心的温情和暖意,用不会“说话”的数字成功点燃了个体的感情爆发。短短几页的报告,既记录了听歌的数量、类型和时间,歌曲中出现频次最高的歌词,也记录了一年中你反复听同一首歌、同一个歌手以及熬夜、怀旧生活片段,帮你留下“专属的年度歌手”“年度特别的一天”的痕迹。就这样,一份来自云村的画卷用数字堆砌起了平凡人的音乐世界。
这是数字音乐和年轻群体的“双赢”:这份H5的技术门槛其实并不高,但借助它,用户拥有了一个能向外界表达“我是怎么样的人”以及“我喜欢什么样的歌”等一系列标签,从而引发了情感共鸣,也增加了好友之间的互动和粘性,给了即将在新年整装待发的青年人一剂“强心针”;在歌曲数量、用户使用率等方面表现得并不“杰出”的云村,也以“比自己更懂你”的基调在这场同行竞争中成功“吸粉”,以“情怀”成为赢家。
音乐产业
借社交模式释放新能量
这次云村年度歌单刷屏,也是音乐社交模式的胜利。前不久,在由16所国内知名高校文化产业研究单位主办的“2017中国年度文化热词”评选中,“音乐社交”赫然在列。
要实现音乐 社交,既需要用户愿意将自己的听歌记录等信息分享出来,也要求通过音乐平台能实现用户的情感需求。随着中国整体经济的发展,普通人尤其是青年人对精神产品的需求越来越大,且审美水平也逐渐提高,对于日渐增长的用户需求加速对细分领域的布局,才能真正服务好广大的用户,从而实现用户增长。正如网易云音乐副总裁王诗沐所言,当下的音乐人正在从“80后”朝着“90后”甚至“00后”转移,电音、古风及二次元等分众艺人群体正悄然壮大,而分众时代下的细分才是音乐发展的基础。
前两年经过电视综艺的传播,民谣大火,2016年民谣在云音乐细分的15种音乐类型里占比同比增长了近3倍;2017年随着《中国有嘻哈》的火爆,国内嘻哈音乐市场全面爆发,入驻网易云音乐平台的独立原创音乐人数量同比增长超过100%,目前人数已经超过5万,“小众”音乐人的商业价值经过社交传播被公众推到了顶点。
据统计,目前网易云音乐上听歌超过万首的用户有数十万之多,曲风更是各式各样,且50%的用户习惯边听歌边刷评论,远高于行业平均水平。足够的艺人细分保证了音乐平台的内容生产,再通过UGC、社交和推荐算法等方式,让用户能从数千万曲库中轻松方便地发现适合自己的歌,通过社交寻找来自外界的认同。至于歌曲本身,它已经变成了一个载体,毕竟用户更在意的还是交流和慰藉。
市场前瞻
短视频加快音乐社群“变现”
互联网野蛮生长的年代早已过去。当今的用户尤其是年轻用户已经被过去十年来高速发展的互联网磨练出了“网络素养”。对于在线音乐而言,想要获得用户青睐只能依靠“体验”,而好的“体验”意味着用户的高粘性以及高消费转化率。
2017年,数字音乐专辑广受重视,众多一线艺人都推出了自己的全新作品,陈奕迅的数字专辑销量达29万张,连独立音乐人的专辑也突破了13万张。这里还有个数字值得留意:去年,在全网上线的21张专辑中,云村取得14张专辑销量第一的成绩,占比达三分之二,用户消费转化率远远高于同行。
除了数字专辑的销售,未来,音乐的商业价值还能如何变现?
“过去是流量、渠道为王的时代,一旦渠道变得畅通就回到了更原始的层面,未来将转变为社群场景为王,也即内容为王时代。”网易云音乐副总裁丁博就认为,未来音乐社群的价值还能进一步深挖。一方面,通过对大数据的运用提供更好的用户体验,另一方面也要创造更多活跃社群联系的“场景”,这些载体除了音乐,还有视频、线下演出以及各种社会话题。这也就不难理解,为何在2017年底网易云音乐在与亚洲数字音乐品牌KKBOX达成的战略合作中,除了歌单推广、音乐巡演外,还有短视频和原创音乐业务了。
音乐本身就是一个场景,任何一个场景都可以跟音乐产生联系,带来消费的可能性,进而产生商业价值。比如,K歌软件加入短视频功能后有效实现了声音和图像的结合,并推动了线上K歌和线下门店的连接,直接促进了线下消费。此外,K歌的场景也得以进一步扩展,如今,你走到商场、超市、机场、车站等繁华地段,几乎都能找到自助式、共享式的音乐休闲站了。
可以预见的是,2018年,随着短视频等传播载体的加入,音乐平台的商业链接和经营思路会更“活”,普通人将有更多真正参与音乐创作和交流的机会,音乐领域的能量将被“社交”进一步激活并释放。
